Geschäftskunden Kundenprogramme
Vor Ort
Merkzettel Warenkorb
Produktbild: The Future of Live Music

The Future of Live Music

Fr. 55.90

inkl. gesetzl. MwSt., Versandkostenfrei

Beschreibung

Produktdetails

Einband

Taschenbuch

Erscheinungsdatum

30.12.2021

Herausgeber

Ewa Mazierska + weitere

Verlag

Bloomsbury Academic

Seitenzahl

242

Maße (L/B/H)

22.9/15.2/1.3 cm

Gewicht

357 g

Sprache

Englisch

ISBN

978-1-5013-9174-3

Beschreibung

Produktdetails

Einband

Taschenbuch

Erscheinungsdatum

30.12.2021

Herausgeber

Verlag

Bloomsbury Academic

Seitenzahl

242

Maße (L/B/H)

22.9/15.2/1.3 cm

Gewicht

357 g

Sprache

Englisch

ISBN

978-1-5013-9174-3

Herstelleradresse

Libri GmbH
Europaallee 1
36244 Bad Hersfeld
DE

Email: gpsr@libri.de

Kundinnen und Kunden meinen

0 Bewertungen

Informationen zu Bewertungen

Zur Abgabe einer Bewertung ist eine Anmeldung im Konto notwendig. Die Authentizität der Bewertungen wird von uns nicht überprüft. Wir behalten uns vor, Bewertungstexte, die unseren Richtlinien widersprechen, entsprechend zu kürzen oder zu löschen.

Die Bewertungen sind nach Format, Anzahl Sterne und Datum sortiert.

Verfassen Sie die erste Bewertung zu diesem Artikel

Helfen Sie anderen Kund*innen durch Ihre Meinung

Kundinnen und Kunden meinen

0 Bewertungen filtern
Die Leseprobe wird geladen.
  • Produktbild: The Future of Live Music

  • List of figures
    List of contributors
    Introduction: The continuous significance of live music (Ewa Mazierska, Tony Rigg and Les Gillon, University of Central Lancashire, UK)
    Part One Approaches
    1 Theorizing the production and consumption of live music: A critical review (Arno van der Hoeven, Erik Hitters, Pauwke Berkers, Martijn Mulder and Rick Everts, Erasmus Univeristy Rotterdam, the Netherlands)
    2 Challenges for the future of live music: A review of contemporary developments in the live music sector (Arno van der Hoeven and Erik Hitters, Erasmus Univeristy Rotterdam, the Netherlands)
    Part Two Technology
    3 The silent stage: The future of on-stage sound systems(Steven Kerry, Futureworks School of Media, UK)
    4 Networked performance as a means of transcending geographical barriers in live music performance(Duncan Gallagher, Independent Researcher, UK)
    5 Digital performances: Live streaming music and the documentation of the creative process (Mark Daman Thomas, University of Gloucestershire, UK)
    6 Surrogate musicianship in the age of in-vitro intelligence: Redefining the live performer (Darren Moore, LASALLE College of Arts, Singapore & Guy Ben-Ary and Nathan Thompson, SymbioticA, Australia)
    7 'Death is no longer a deal breaker': The hologram performer in live music (Alan Hughes, Univeristy of Central Lancashire, UK)
    Part Three Spaces
    8 Sound spaces: Pop music concerts and festivals in urban environments (Robert Kronenburg, Univerisity of Liverpool, UK)
    9 Live music playbour: A piece of the puzzle (Les Gillon, University of Central Lancashire, UK)
    10 The present and the future of Polish coastal music festivals (Ewa Mazierska, University of Central Lancashire, UK)
    Part Four Evaluations
    11 Raves in the twenty-first century: DIY practices, commercial motivations and the role of technology (Beate Peter, Manchester Metropolitian University, UK)
    12 The eternal course of live music: Views and experiences of an audience (Michael Tsangaris, University of Piraeus, Greece)
    13 Have a good night: CNBLUE, band music and the uses of live performance in K-pop (Valerie Soe, San Francisco State University, USA)

    Index