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The Routledge Reader on the Sociology of Music

Aus der Reihe Print on Demand

Fr. 158.00

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Beschreibung

Produktdetails

Einband

Taschenbuch

Erscheinungsdatum

24.03.2015

Herausgeber

John Shepherd + weitere

Verlag

Taylor and Francis

Seitenzahl

404

Maße (L/B/H)

25.4/17.8/2.2 cm

Gewicht

757 g

Sprache

Englisch

ISBN

978-1-138-85636-3

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Produktdetails

Einband

Taschenbuch

Erscheinungsdatum

24.03.2015

Herausgeber

Verlag

Taylor and Francis

Seitenzahl

404

Maße (L/B/H)

25.4/17.8/2.2 cm

Gewicht

757 g

Sprache

Englisch

ISBN

978-1-138-85636-3

Herstelleradresse

Libri GmbH
Europaallee 1
36244 Bad Hersfeld
DE

Email: gpsr@libri.de

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  • Introduction: Music and the Sociological Imagination - Pasts and Prospects John Shepherd and Kyle Devine Part I. Source Readings: Forerunners and Founding Figures 1. The Origin and Function of Music Herbert Spencer 2. Psychological and Ethnological Studies on Music Georg Simmel 3. Rational and Social Foundations of Music Max Weber 4. Musical Taste and How It Is Formed John H. Mueller 5. Making Music Together: A Study in Social Relationship Alfred Schütz 6. Sociology of Music Theodor Adorno Part II: Approaches, Sites and Debates A) The Music Itself 7. Music as Social Meaning Susan McClary 8. Music, the Body and Signifying Practice John Shepherd 9. Music and the Sociological Gaze Peter Martin B) Creation 10. Ethnography and Interaction David Grazian 11. Performance Perspectives Lisa McCormick 12. Production Perspectives Marco Santoro C) Consumption 13. Identity: Music, Community and Self Andy Bennett 14. Taste as Distinction Richard Peterson 15. Taste as Performance Antoine Hennion Part III. Politics, Social Issues and Musical Cultures 16. Resistance and Social Movements Eric Drott 17. Gender and Sexuality Marion Leonard 18. Race and Hip Hop Antony Kwame Harrison 19. World Music and Cultural Globalization: Pop-Rock and Musical Cosmopolitanism Motti Regev 20. Music Criticism and Taste Cultures Morton Michelsen 21. Art Music and Social Class William Weber 22. Cityscapes Sara Cohen 23. The Body and Dance Mary Fogarty Part IV: Industries and Institutions 24. Recorded Music Dave Laing 25. Live Music Simon Frith 26. Cultural Policy and Creative Industries Adam Behr 27. Copyright Lee Marshall Part V: Technology and Mediation 28. Instruments and Innovation Trevor Pinch and Karin Bijsterveld 29. Radio Christina Baade 30. Music and the Moving Image: A Case Study of Hans Zimmer Benjamin Wright 31. Digitalization Paul Théberge Part VI: New Directions 32. After Adorno Tia DeNora 33. Bourdieu and Beyond Nick Prior 34. Mediation Theory Georgina Born 35. From Signification to Affect Jeremy Gilbert List of Contributors